Greenpeace vient de réaliser une très belle vidéo réalisée en time-lapse pour sa campagne “A world we can live in”.

Au delà du message, je trouve la réalisation vraiment top. Je suis définitivement un fan du time-lapse !

Le buzz du moment, vous ne pouvez pas l’avoir raté si vous vous intéressez au matos photo, c’est le nouvel Olympus Pen E-P1. Il sature tous les flux RSS, au moins 3 fois par jour : premières photos par ci, premières vidéos par là, sa couleur grise, son petit accessoire en cuir, ses ancêtres, … etc.

Alors je me suis dit au départ que je m’étais un peu planté dans mon comparatif des appareils compacts d’appoint (un bon compact pour les moments où je ne peux pas avoir mon reflex sur moi). Planté parce que j’avais fait ce comparatif trop tôt pour pouvoir parler du Pen E-P1, qui aurait pu trouver sa place, et peut-être détrôner le Lumix LX3…

Apparemment il a tout pour plaire ce compact Pen… Un look rétro sympa, objectif interchangeable, grand capteur (pour un compact), …

Et puis je suis tombé sur cette vidéo sur photovore qui le montre dans des vraies mains. Nan parce que jusqu’à maintenant, on ne l’avait vu que derrière une vitrine à une expo, mieux protégé que les bijoux de la reine d’Angleterre, ou en visuel studio sans aucune référence de taille.

Et là, on se dit que soit la nana est naine, et l’appareil est vraiment compact, soit la nana est pas naine, et l’appareil est pas compact du tout. Et je penche plutôt pour la 2ème alternative…

Donc verdict, il est gros. A peu près le même gabarit que le Canon G10, mais encore plus épais à cause de l’objectif (sauf si vous prenez l’autre objectif pancake 17mm). Bien sûr, il ne pouvait pas y avoir de miracle, c’est un capteur 4/3. Mais son look léger et le buzz qu’il y a eu autour de ce “compact” m’avaient vraiment fait penser qu’il serait… compact…

Pour positiver un peu quand même, dans l’absolu, ses caractéristiques n’ont pas l’air mal (à part l’ouverture de l’objectif standard : 3,5-5,6, c’est pas terrible). RAW, 12 Mpix, vidéo HD, et il y a sûrement du beaucoup de bon à attendre des objectifs qui vont être développés par Olympus ou d’autres marques !

Faces of Evil, une série de montages photos qui recréent à partir de 350 visages d’hommes les portraits des 13 plus “grands” dictateurs du XXème siècle. Un livre et une expo qui ont remporté un prix au D&AD Awards. Très troublant de voir Hitler ou Saddam Hussein sans apparat… Via The inspiration room

Christian Louboutin est certainement l’un des plus grands chausseurs de ce monde. Il créée de magnifique chaussures qui rendent les femmes belles et grandes (et moins riches aussi au passage). Il a simplement le mauvais goût de ne pas s’intéresser assez aux hommes pour leur créer de quoi habiller leur pied, qu’il doit juger peu esthétique.

Bref.

Louboutin a fait appel au photographe Peter Lippmann pour mettre en scène le look book de sa collection automne hiver 2008/2009 (je sais, ça date un peu). Peter Lippman aime les natures mortes liées à la nourriture, et a tout naturellement réalisé pour Louboutin une série de natures mortes ultra baroques.

Chaque “peinture” recréée un univers propre au soulier, qui se perd au milieu des autres éléments, c’est magnifique (en tous cas pour moi, fétichiste des chaussures) !! Ca respire le luxe, c’est certainement “too much”, mais c’est à des années lumières de ce qu’on peut voir d’habitude en matière de communication pour chaussure, et ça me plaît !

Toute la série ici (profitez-en pour regarder les autres créations de Peter Lippmann)

Bon, autant cette série est très réussie (au moins en terme de qualité), autant le site de Louboutin est……. atroce. J’en profite donc pour adresser une lettre à M. Louboutin…

Cher monsieur Louboutin,

je suis un grand fan de vos créations, et donc quelque part aussi, de votre personne.

J’aime vos chaussures bien sûr, j’aime votre manière de voir les femmes, la mode. Je ne vous déteste même parce que vous ne daignez pas vous intéresser à nous les hommes (quoique depuis que Patrick Cox a fermé boutique, j’aurais espéré que quelqu’un vienne prendre le relais, M. Rautureau se sent bien seul depuis), et je vous pardonne d’être aussi mégalo, vous avez des excuses.

Mais monsieur Louboutin, je ne peux plus fermer les yeux sur votre site internet. Que vous est-il arrivé ? Avez-vous viré votre responsable com’ et engagé un stagiaire à la place ? Avez-vous décidé de participer au Razzie Awards des sites internet ? Ou bien… non, je ne peux imaginer le pire…

Je veux bien croire que votre intention était certainement de véhiculer un certain 2nd degré. Mais vous devez quand même savoir que le second degré exige une qualité de production irréprochable, sans quoi on ne comprend pas qu’il s’agit de second degré… Et c’est exactement ce qui arrive : on croirait votre site réalisé il y a 5 ans par un geek fan de Star Wars mais malheureusement dénué de tout sens artistique. C’est brouillon, moche, et ça ne fait vraiment pas honneur à l’exigence dont vous faites preuve quand vous créez vos fabuleuses chaussures…

Monsieur Louboutin, je vous en conjure, ouvrez les yeux et faites appel à une vraie agence web (appelez moi, j’en connais des pas mal) pour refaire votre site, vous me remercierez plus tard.

Cordialement,

Votre dévoué serviteur,

Vincent

Aller, une petite capture de son site, pour vous prouvez que je ne délire pas :)

le NY Times, toujours très en avance en matière de stratégie digitale, a lancé il y a quelques temps Lens, un blog différent, dédié au photo-journalisme.

Ce blog est différent par son format horizontal et centré sur les photos (un peu comme The Big Picture du Bostong Globe). La navigation est assez bien faite, et on se balade avec plaisir dans le contenu, qui ne se limite pas à des photos, mais propose aussi des articles de fond sur le photojournalisme (j’en ai parlé là), ou des vidéos. Ce qui est très intelligent, c’est que ce contenu vient en complément de l’actualité du NY Times, avec un angle “photojournalisme”. C’est en quelque sorte l’envers du décor. C’est aussi l’occasion pour le photographe de publier les autres photos de son reportage, celles qui n’ont pas été retenues pour faire la une !

A découvrir ici !

A y est, voilà une première photo sur l’idée d’essayer des jeux de lumières qui sortent de l’ordinaire ! Il aura fallu une épique séance de bricolage (pour construire le support des néons), puis 2 shoots - un premier pour la prise en main et un second pour de vrai.

Un peu de rouge à lèvre en guise de maquillage, un minimum de retouche parce que le contre-jour ça pardonne rien, même à la peau d’une fille aux yeux bridés, et voilà le résultat sur mon modèle préféré.

(Cliquez pour voir la haute-def)

Canon 40D - EF 50mm f/1.4 - 50mm - f/5 - 1/320s - 400 iso

C’est assez marrant la manière dont on apprend la photographie… en tous cas pour ma part. Les premiers shoots, on reste très sage, très classique, on n’a pas vraiment beaucoup d’idées. Je savais juste que j’aimais les lignes des néons et leurs reflets. Et puis on “développe” les photos (on les regarde en grand quoi), et on voit plein de petits défauts qu’on n’avait pas vu dans le viseur. Alors on re-shoot (merci la patience du modèle !!), et en même temps, des idées commencent à pointer leur nez, un peu moins classiques. Et ça recommence, on développe, y a des trucs qui clochent, on a d’autres idées, … il faudrait une 3ème séance…

Bref, tout ça pour dire qu’il va y avoir d’autres photos dans cette série, donc si vous avez des commentaires ou des conseils, c’est le moment :)

Pour ceux qui sont à Paris ou pas loin, l’association Révélation organise à la fin du mois une foire de photographie contemporaine qui permettra à 40 photographes d’exposer - et vendre - leurs œuvres.
J’irai probablement faire un tour pour le plaisir des yeux, et peut-être pour acheter - je n’ai jamais acheté de photo, mais avec un coup de cœur, on ne sait jamais !

Ça se passe au les samedi 27 et dimanche 28 juin 2009, au Comptoir Général, 80 quai de Jemmapes, Paris 10 (14h-21h).
Pour toutes les autres infos, notamment la liste des photographes, voir le site de la foire Révélation 3.

Je vous raconterai !

Via Zone Numérique

Un réflex, c’est chouette (c’est là qu’on voit que je bosse dans la pub : les accroches, ça me connaît).

Mais des fois, c’est pas très pratique à transporter, surtout dans le quotidien d’un non-photographe. Comprendre : les sacs de transport pour les reflex, c’est moche et pas pratique. J’ai donc envisagé d’investir dans un appareil compact d’appoint que j’aurais toujours sur moi. Vue la quantité de marques & de modèles disponibles, il ne devrait a priori pas y avoir de problème…

Sauf que quand on a un reflex avec des bons objectifs, on devient exigeant sur la qualité et les capacités des appareils photos : bruit, ouverture, sensibilité, … etc. J’avais jusqu’à maintenant un Sony T7, l’un des modèles les plus fins jamais conçus (même ses successeurs sont plus épais !). Je l’avais acheté bien avant que je n’aie un réflex, surtout pour son poids et son faible encombrement. Mais je me suis aperçu que ses photos étaient totalement ncomparables à celle de mon réflex. J’étais devenu exigeant…

J’ai donc fait une petite sélection et étudié de près 5 modèles susceptibles de convenir pour un amateur de photographie.

Au menu dans la suite de l’article :
- comparaison sur le papier
- comparaison en pratique
- le verdict !

Sur le papier

Voici dans une premier temps un comparatif brut des caractéristiques essentielles des appareils. J’aurais pu rajouter d’autres critères, mais j’ai préféré rester simple, et me placer dans le cadre d’une utilisation quotidienne (pas forcément “voyage”). L’autonomie par exemple n’a pas une importance décisive dans ce cadre, et je n’ai pas pris en compte la vidéo non plus.

Sur le papier, le Sony fait un peu bande à part. Il est très alléchant par son prix & son design extrêmement compact, mais il se distingue aussi par l’absence de mode manuel et de RAW… Dommage. A l’opposé, le Canon G10 et le Sigma DP2 passent un peu pour des monstres, mes poches ne doivent pas être assez grandes pour les accueillir… avec chacun leur avantage : énorme capteur pour le Sigma, et un range de focale intéressant pour le Canon. Au milieu, Leica & Panasonic (qui partagent la quasi totalité des caractéristiques) ont l’air d’avoir trouvé un compromis intéressant entre prix, taille et performance. En privilégiant l’ouverture et la sensibilité.



Dans la pratique

Je n’ai malheureusement pas commandé ces 5 appareils pour les tester et les rendre juste après. Ça doit bien être possible, faut juste lâcher 2 800 €, et prier pour n’abîmer aucun appareil pendant les tests… Une prochaine fois peut-être :)

En attendant, je vais me fier aux nombreux tests disponibles sur le web, et essayer de synthétiser ici les différents avis, en essayant d’être objectif… (ha ha) :

Canon G10

Le G10 est le dernier d’une longue lignée de compacts “experts”. Il succède ainsi au G9 qui était déjà une référence dans le domaine.

l’ergonomie : il semblerait que le G10 ait été pensé comme un compact destiné aux experts. De très nombreux règlages sont accessibles directement par des molettes ou des boutons. Pratique, ça évite de rentrer dans les menus.

la réactivité au déclenchement (souvent le gros défaut des compacts) : 1 sec pour s’allumer, et environ 0,2 sec pour déclencher.

le range de la focale : descendre à 28mm est avantageux pour les paysages ou les photos d’architecture. Et l’objectif stabilisé remplit bien son contrat, en permettant de shooter net à 140mm en 1/15s.

le capteur : 14,7 Mpix dans un capteur de cette taille, ça finit forcément par poser des problèmes. Images parfois sur-exposées sur des scènes à large dynamique (des zones très sombres + et des zones très claires), et surtout, du bruit présent dès 80 ISO, et une perte de détails assez forte au dessus de 400 ISO à cause de l’algorithme de réduction de bruit.

Le volume et le poids du mastodonte…

Les tests : Focus Numérique, DP Review (notamment la page sur le bruit)



Leica D-Lux 4

le look : un Leica, c’est un beau…

l’ouverture 2-2,8, qui permet de shooter même en faible luminosité sans trop monter en ISO

sensibilité : de meilleurs résultats que le G10 à 400 & 800 ISO.

le mode macro plutôt efficace (distance de MAP : 1cm !)

stabilisateur optique

l’ergonomie : moins poussée que sur le G10, certaines fonctionnalités ne sont accessibles que via le menu LCD

la focale maximale de 60mm est un peu courte à mon goût… Mais c’est un appareil de reportage, alors…

le prix…

Les tests et des exemples de photos : Jim Radcliffe, Steven Huff



Panasonic Lumix LX 3

C’est basiquement le frère jumeau du Leica. Tous 2 sont fabriqués par Panasonic, mais le Leica part ensuite se faire modifier dans les usines Leica. Les différences seraient (j’utilise le conditionnel parce que je n’ai pas trouvé de réponse exacte) uniquement au niveau du firmware, et plus particulièrement dans le traitement de l’image. Le but étant de donner aux photos un look un peu plus “Leica”.

Les tests : DP Review, Luminous Landscape



Sigma DP2

Le Sigma DP2 fait figure d’OVNI, ou vilain petit canard, sur le secteur des appareils numériques compacts. Focale fixe, capteur grande taille APS-C, le pari est osé (mais Sigma avait déjà sorti le DP1 sur le même principe).

la qualité d’image : on s’y attendait, les images qui sortent du capteur Fovéon sont top. Y compris à 400 voire 800 ISO. En revanche, il faut se ré-habituer à des images de 4,7 Mpix.

L’ouverture de 2,8 c’est sympa. Constante sur toute la plage de focale, de 41mm à ……. damn it, 41mm :)

l’autofocus, même s’il est précis, est apparemment très lent…

focale unique : j’aime bien les focales fixes, mais quand même…

écran LCD petit…

l’encombrement. Surtout pour une focale fixe !

Les tests : The online photographer 1 et 2, Carl Rytterfalk



Sony Cybershot T900

Sony a enfin resorti un petit bijou, digne successeur de mon vieux T7.

la taille, le poids et le look. J’étais habitué avec mon T7, mais c’est toujours aussi époustouflant de voir un appareil aussi petit. Le zoom ne dépasse jamais de l’appareil, tout se passe à l’intérieur !

l’écran LCD, immense : il occupe tout le dos de l’appareil, et est tactile. Apparemment ça fonctionne pas mal (encore que la définition en mode “capture” n’est pas top)

le prix : cher pour un compact, il reste quand même le moins cher de cette sélection “compacts experts”

la plage de focale : même s’il n’y a pas de grand angle, il va quand même jusqu’à 140mm

la qualité d’image : il n’y a pas de secret, avec un capteur aussi petit pour 12 Mpix, on ne pouvait pas s’attendre à des miracles. Tout va bien jusqu’à 200 ISO, mais au dessus, on perd des détails.

pas de RAW : c’est triste…

Les tests : Trusted Reviews,  les Numériques



Verdict !

Choisir un compact, c’est déjà faire un compromis. Entre la taille et la performance. L’idée pour faire un choix étant de trouver le compromis le plus proche de ses besoins. Le choix que j’ai fait est donc forcément personnel & subjectif :)

Canon G10 : éliminé, trop gros. Désolé, je n’appelle plus ça un compact ;)

Sigma DP2 : éliminé, à cause de la focale fixe que je trouve trop limitée, et des problèmes d’autofocus.

Leica D-Lux 4 : éliminé, trop cher par rapport au Panasonic. Je comprends que des fans de Leica puissent craquer, mais je ne suis pas un addict de cette marque, donc le charme ne prend pas ;)

Sony T900 : accessit. Tout simplement parce que c’est exactement ce que j’appelle un compact. Mais bon, en prenant celui-là, je retomberai dans les travers de mon T7 au niveau de la qualité d’image, surtout en faible luminosité. Mais c’est dur de ne pas craquer…

Panasonic Lumix LX3 : retenu, c’est pour moi le compromis idéal. Bonne qualité d’image, une ouverture exceptionnelle, un prix et une taille acceptables, et il s’utilise comme un reflex (modes mannuel et semi-mannuel, RAW). Je ne suis pas le seul à penser ça : 01 numérique (Ok, c’est pas les pros de la photo, mais quand même) l’a consacré meilleur compact expert !

Sur ce, je reviens, je vais aller chercher 500 € :)

Le blog Lens du NY Times publie un excellent article sur l’histoire qui se cache derrière l’une des photos les plus connues au monde, celle de l’étudiant chinois qui s’oppose aux chars de l’armée sur la place Tiananmen le 5 juin 1989.

De gauche à droite et de haut en bas : Jeff Widenern, Arthur Tsang Hin Wah, Stuart Franklin, et Charlie Cole

Le NY Times a retrouvé les 4 photographes qui ont immortalisé cette même scène depuis le même hôtel, et recueilli leur témoignage. Car non, il n’y a pas 1, mais 4 photos de presse de cet évènement avec 4 cadrages et 4 traitements différents. Chacune de ces photos a une histoire bien particulière, depuis le déclenchement jusqu’à la manière dont elle est sortie de Chine. Au final, les témoignages donnent tous une très bonne idée de ce que peut être le photo-reportage…
J’ai appris au passage qu’il y avait une vidéo de cette scène, alors que j’avais toujours pensé qu’il n’existait qu’une photo. Comme quoi, YouTube a ses avantages…

J’aime bien cette idée qu’un même évènement puisse être saisi simultanément de plusieurs points de vue : chaque version apporte sa propre interprétation, son détail d’information qui permet de mieux comprendre la scène. Sans tomber dans l’overdose d’information, comme la cérémonie d’investiture d’Obama, immortalisée par des milliers de photographes, avec des photos de milliards de pixel (cf ici) :)

Ça me rappelle 2 films qui utilisent ce principe et mettent en scène une même action vécue du point de vue de différents personnages. Le plus récent, Angles d’attaque, n’est pas le film de l’année mais est assez efficace justement parce que l’intrigue ne se comprend que lorsque tous les points de vue ont été abordés. Et le plus ancien, je ne m’en souviens plus, c’est dommage : il était plus réussi… Si quelqu’un voit à quel film je fais allusion…

Pour revenir à l’article, ce que je trouve intéressant, c’est qu’il remet du sens derrière cette photo que tout le monde a tellement vue qu’il en oublie le message. Et dans la même famille, il y a le site photos that changed the world qui recense une sélection de photos toutes ultra connues et qui sont supposées avoir changé le monde (ou du moins notre regard sur le monde). C’est subjectif bien sûr, mais j’ai quand même appris le contexte de beaucoup de photos que j’avais pourtant vues et revues… On parle souvent du poids des images, mais il ne faut pas oublier l’histoire qui se cache derrière chaque photo.

Lire l’article de Lens - NY Times

Karl who? J’adore Karl Lagerfeld rien que pour l’auto dérision dont il sait faire preuve …
(des fois il m’arrive de parler un peu de mode aussi :))